翔凤文化节/女性主义与电影论坛1

活动信息

时间:12月3日 19:00
地点(线下):中国北欧创新联合体(雍和宫航星园壹中心创新楼A座B1,地铁2号线雍和宫站西北口出)
ZOOM会议 ID: 815 2720 8202密码: 624199
语言:法语交传形式
主办: 翔凤文化节
赞助: 荷兰驻华大使馆
合作方:比利时瓦隆-布鲁塞尔驻华代表团,中国北欧创新联合体

 

主题:女性主义与电影论坛:电影产业之中与银幕之上的女性

翔凤文化节是专注于通过大众文化推进性别平等的文化平台,第八届翔凤文化节于2020年9月24日-12月10日举办。本次女性主义电影论坛是翔凤文化节的系列活动之一,感谢荷兰驻华大使馆的赞助,感谢比利时瓦隆-布鲁塞尔驻华代表团、中国北欧创新联合体的合作支持。

最新的研究显示,电影产业中和银幕上的性别平等还有漫长的路要走。在过去十年中,女性人数只占电影导演职位的23%,而且女性在电影摄影师、编剧、制片人等职位的比例也很低。

与此同时,在过去的几十年里,由于女性运动和女权理论的发展,人们对电影中的性别平等和父权文化进行了积极的讨论,从劳拉·穆尔维(Laura Mulvey)在1973年发表的开创性的文章“视觉愉悦与叙事电影”,到2019年依瑞斯·布雷(Iris Brey)出版的《女性凝视:银幕上的一场革命》,《女性凝视》这本书探讨了对女性角色进行的主体性呈现与塑造,分享了她们的经历和故事并以此反抗“男性凝视”的物化。

与此同时,近期我们目睹了很多社会运动和抗议(包括围绕有争议的电影人和电影公司的抗议)。这些都表明社会和电影业正在质疑对少数群体的刻画模式和行业中性别平等的缺失。

本次论坛的嘉宾们将讨论女权运动、电影业的变化、女性形象在银幕上的演变以及背后的原因(如女性电影人获得预算的机会不足)及其制度性的解决措施(包括自组织协会)。

 

嘉宾和主持人介绍

嘉宾

辛西娅·洛尔·埃托姆(Cynthia – Laure Etom)(线上)

辛西娅·洛尔·埃托姆是记者和公共关系顾问。她致力于追求人权和两性平等,并以女性和两性问题为重点,其研究的专业领域也延伸到有关妇女在媒体中的地位和形象问题。

她是法国女性电影人协会(WIF – France)的创始人和主席。同时,她也是一位优秀的演讲者,经常在欧洲和北美举办研讨会。今年10月,她被选为“2020年加拿大最值得关注的100名黑人女性”(CIBWE)。

 

莎拉·赫特 (Sarah Hirtt) (线上)

萨拉·赫特毕业于布鲁塞尔自由大学,获得语言和文学学位。出于对电影的热爱, 进入比利时国家表演艺术与传播技术高等学院学习,以优异的成绩获得硕士学位,并获得了2013年戛纳电影节的电影基金会奖。继2014年的短片《雅沃特》(JAVOTTE)之后,萨拉·赫特还创作了自己的第一部电影。

《逃逸》(ESCAPADA),该片于2018年上映。同年,她进入了法语导演协会的董事会,并于2019年成为女性电影人机构Elles font des Films)的成员。萨拉·赫特积极关注影视行业的平等和多样性问题。

她目前正在与Sabrina B. Karine合写她的第二部电影《独眼巨人》(CYCLOPES),同时与Garance Meillon 合写短片系列《洪水》(DELUGES)。

盖伊莱恩·马鲁斯(GuylaineMaroist)(线上)

盖伊莱恩·马鲁斯是优秀的纪录片导演,作品有《Gentilly or Not To Be》、《定时炸弹》(Time Bombs)、《The Disunited States of Canada》和《天佑贾斯汀·特鲁多》(God Save Justin Trudeau)。2011年,她凭借电视纪录片《我有旋转的记忆》(J’ai la memoire qui tourne)系列获得了“总督通俗历史奖”(皮埃尔·伯顿奖)。她是位于蒙特利尔的纪录片电影制作公司Productions de la Ruelle的总裁,也是魁北克倡导和平与核裁军的非政府组织和平艺术家(Les Artistes pour la Paix)的主席。

主持人

阿拉丁·铁匠 (线下)

阿拉丁·铁匠(Aladin Farré)是一个住在北京的法国制片人和记者。他创建了中国指南针制作公司(China Compass Productions)并且担任中土世界:中国文化产业播客(Middle Earth – China’s cultural industry podcast)的主持人。


翔凤文化节/女性主义与电影论坛2

活动信息

时间:12月4日 19:00
地点(线下):中国北欧创新联合体(雍和宫航星园壹中心创新楼A座B1,地铁2号线雍和宫站西北口出)
ZOOM会议 ID: 857 6050 9636密码: 846320
语言:法语交传形式
主办: 翔凤文化节
赞助: 兰驻华大使馆
合作方:比利时瓦隆-布鲁塞尔驻华代表团,中国北欧创新联合体

 

主题:女性主义与电影论坛:电影中女性形象的演变

翔凤文化节是专注于通过大众文化推进性别平等的文化平台,第八届翔凤文化节于2020年9月24日-12月10日举办。本次女性主义电影论坛是翔凤文化节的系列活动之一,感谢荷兰驻华大使馆的赞助,感谢比利时瓦隆-布鲁塞尔驻华代表团、中国北欧创新联合体的合作支持。

在过去的几十年里,由于女性运动和女权理论的发展,人们对电影中的性别平等和父权文化进行了积极的讨论,从劳拉·穆尔维(Laura Mulvey)在1973年发表的开创性的文章“视觉愉悦与叙事电影”,到2019年依瑞斯·布雷(Iris Brey)出版的《女性凝视:银幕上的一场革命》。

穆尔维将她的分析建立在好莱坞电影之上,并将看待先锋派电影的出现、观众的变化和技术的突破的不同方式联系起来,而依瑞斯·布雷(Iris Brey)将女性凝视的出现与越来越多的幕后女性联系在一起,她将女性凝视定义为一种揭示电影叙事对女性物化的洞察,但同时又强调这是关于角色是如何被描绘的,而不是关于荧屏后的人——女人或者男人。

本次论坛的嘉宾将讨论女性电影角色形象的演变,与电影摄影、叙事、剧本和其他环节的关系。

 

嘉宾和主持人介绍

嘉宾

莎拉·卡洛特·贾伯(Sarah Carlot Jaber) (线上)

莎拉·卡洛特·贾伯生长在中东,父母分别来自比利时和黎巴嫩。莎拉从小一直对写作、摄影和电影有浓厚的兴趣。莎拉毕业于法国蒙彼利埃三世大学电影艺术系。与2014年,获得电影导演的硕士学位。莎拉·贾伯的电影《加莉亚》(Galia, 2013) 和《柠檬香水》(Un parfum de Citron,2014),以及短片《湖》(Le lagon,2018),都在不同的电影节上有很好的反响并获得了奖项。
2013年,在布鲁塞尔,莎拉·贾伯与其他几位女性组建了名为莉莉丝 (LilithS) 的女权主义团体。 2017年,在MeToo运动的时候,莎拉·贾伯加入了比利时女性电影人的组织Elles Font des Films。为了加深对政治和女权主义的思考,莎拉·贾伯攻读了性别研究的社会科学硕士学位。莎拉·贾伯试图通过她的纪录片探索女性欲望的美学,更深入地进行“女性凝视(female gaze)”的思考。
除了导演电影和短片,莎拉·贾伯同时还在比利时广播电视台工作了四年。目前莎拉·贾伯正在拍摄两个短片,《女主角》(La Protagoniste, 入选BSFF布鲁塞尔短片电影节) 和 《Olga》。她的第一部剧情长片《流放的诺言》(Promesses d’exil),已经入选2019年魁北克的 l’Atelier Grand Nord。

马丁·拉罗什(Martin Laroche)(线上)

马丁·拉罗什是来自魁北克的电影导演和编剧。他以2012年的电影《妇道人家》(Les Maneges humains)而出名,该片在2014年第16届朱特奖上获得了四项提名,其中包括最佳编剧奖的提名。
他来自魁北克的维多利亚维尔,毕业于蒙特利尔的魁北克大学的电影专业。2007年,他自编自导了第一部故事片《悔恨的逻辑》(La logique du remords),并于2009年执导了《现代》(Modernaire)。自《妇道人家》之后,他还执导了《塔杜萨克女孩》(Tadoussac,2017)以及《笑声》(Le Rire,2020)。

主持人

李京⾹ (线下)

1984年出⽣于北京,祖籍河北易县。2006年,她完成中央戏剧学院戏剧表演课程。毕业后以演员及幕后统筹⾝份参与影视⼯作两年。2008年,她前往法国,先后在法国巴黎的私⽴电影学院及法国巴黎第⼋⼤学学习电影导演课程。2012年,她参加国际交流项⽬(CREPUQ) ,就读于加拿⼤蒙特利尔⼤学和肯考迪娅⼤学,攻读研究⽣电影课程,获得电影导演硕⼠学位和电影⽂化遗产与保护硕⼠学位。她参与多部国际电影拍摄。2019年,⾃编⾃导第⼀部电影长⽚《春天的⿇雀》,影⽚获得第37届伊朗德⿊兰曙光旬国际电影节-国际主竞赛单元-评审团银凤凰特别奖:最佳服装造型奖; 第⼗六届西班⽛维克东⽅电影节-主竞赛单元-评审团最佳影片奖。2019年⾃编⾃导景德镇传统⽂化传承故事短⽚《将军罐》。目前她正在完成3部电影故事长⽚剧本及1部科幻短⽚剧本。


FORUM / DO WE STILL NEED QUEER FILM FESTIVALS?

Time: 2020.11.29, 19:00
Guests: Karin Fornander (Berlin Feminist Film Week), Jenny Man Wu (Beijing Queer Film Festival), Lior Elefant (Lethal Lesbian)
ZOOM: ID: 854 6086 5122,Passcode: 424197
Organizer: Baturu for Beijing + 25
Sponsors: the Embassy of Germany in Beijing, the Consulates of Germany in Shanghai and Chengdu

ABOUT

As part of “Berlin Feminist Film Week@Baturu” we are pleased to present a panel discussion “Do we still need queer film festivals?”

LGBTI*Q film festivals flourished in the 1970s and 1980s in Western Europe and North America following the rise of the Gay Liberation movement and later in an urge to speak up about HIV-positive people, and saw global expansion in the 1990s. Appearing as a reaction to the current state of society, LGBTI*Q film festivals remain relevant continuing to emerge in different parts of the world. Since 2010, more than 130 new LGBTI*Q festivals have been established globally, exhibiting a trend for a specific political focus – race/ethnicity, migration, gender etc.

Bringing together the curators of festivals focusing on queer and feminist films – Karin Fornander, the curator of Berlin Feminist Film Week (since 2014), Jenny Man Wu, the curator of Beijing Queer Film Festival (since 2001), Lior Elefant, the curator of Lethal Lesbian (since 2008), the forum will shed light on current trends in queer and feminist festivals, the conditions and reasons behind them as well as touch upon broader topics related to queer and feminist filmmaking.

PARTICIPANTS

Karin Fornander / Berlin Feminist Film Week (Germany)
Karin Fornander is the founder of the Berlin Feminist Film Week, a feminist film festival, which challenges patriarchal norms of storytelling and gives a platform to cinematic feminist experiences. Since its foundation in 2014, she is the director and a curator of the Berlin Feminist Film Week team. She studied political science and sociology in Sweden, Russia and Germany.
Berlin Feminist Film Week is a feminist festival founded in Berlin in 2014. Its mission is to challenge the hegemony of patriarchal storytelling through feminist films. Not only are women, queer and PoC filmmakers and protagonists heavily underrepresented in mainstream cinema, but often misrepresented as the characters rely on stereotypes. Discussions on feminist theory and discourse often take place within academia, by using film as a medium the BFFW wants to ensure access to feminist conversations for those outside of academia as well.

Lior Elefant / Lethal Lesbian (Israel)
Lior Elefant is a feminist activist dedicated to support and promote women in the media industries in Israel. Since 2008 she co-founded and/or took part in projects related to women and the media. such as “P. See”, the Israeli Women in Film and Television Forum, the Lethal Lesbian film festival and more. She is currently co-CEO of Women in the Picture Association and working on her Ph.D. in sociology at Ben Gurion University of the Negev.
Lethal Lesbian is an Israeli Lesbian film festival that was founded in 2008 by Dana Ziv and Anat Nir, joined by Lior Elefant in 2009. Since its establishment, it has been screening short Israeli LGBTQ films made by Israeli women, for women, and about women. The festival is not publicly funded, and all involved in it are volunteers. It is the biggest cultural event in Israel for queer women.

Jenny Man Wu / Beijing Queer Film Festival (China)
Independent director, producer and curator. Studied at Beijing Film Academy and Li Xianting Film School. She was in charge of the China Project at Bridging the Dragon Sino-European Producers’ Association, Committee member and Director on Duty of Beijing Queer Film Festival. The films she directed and produced were screened at the Berlinale, Viennale, Women’s Film Festival of Brussels, Dortmund International Women’s Film Festival, SEOUL International Women’s Film Festival and FIRST Film Festival, Beijing Independent Film Festival, Friss Hús Budapest etc. As producer, she has participated international workshop including Biennale College Cinema 2020, Berlinale Talents Program in 2019, Shanghai International Film Festival Training Program 2020 and FIRST film festival training program in 2014.
Beijing Queer Film Festival, is an LGBT film festival, held annually in Beijing. It was the first LGBT film festival to be established in mainland China, founded in 2001 by the Chinese author and LGBT film director Cui Zi’en, a professor at the Beijing Film Academy.

「光影之前」黑屋放映特别场预告|《飓风小队》

开眼Eyepetizer 2020年倾力打造国内首个电影分镜手稿群展,携手国际国内顶尖导演,致敬电影诞生「125周年」。展览汇集了上百幅电影分镜手稿、动态分镜、手绘图等珍贵电影制作素材,揭秘电影诞生的始末。
展览期间开眼Eyepetizer持续联合各合作伙伴推出「黑屋放映」和「开眼谈」两大活动板块,定期为观众带来各大国际电影节获奖和参展佳片展映以及与知名导演、分镜师、影评人等面对面交流对谈的机会。

希望此次展览,能为观众提供一个全方位了解电影艺术的机会,也让大众真正看到、体会到光影世界中,每一位造梦人的真诚付出。


「光影之前」黑屋放映特别场

《飓风小队》

*The screening is organized in partnership with the Danish Film Institute (DFI) and the Embassy of the Kingdom of Denmark.

地址:798 IOMA爱马思艺术中心三层放映厅
时间:2020/11/22 14:00
(免费放映,仅需购买展览门票)

又名: 与飓风同行/Team Hurricane
导演: 安妮卡·伯格
片长:96分钟
年份:2017
制片地区/国家: 丹麦
类型:剧情片
语言:丹麦语,中文字幕
获奖情况:Verona Film Club Award at the 32 Venice International Film Critics’ Week

简介:

在这部与飓风同行剧情片中,8个闺蜜喜欢一起购物,买些光鲜华丽的锦衣珠宝,她们对洋娃娃之类的东西没有半点兴趣。她们是典型的朋克小妞,最喜欢去青年俱乐部,即使里面多是些愚蠢之徒。而后,她们之间一系列相互之间的羞辱责骂差点让这个小团体散伙,但经过热烈的讨论,她们决定团结起来。俱乐部一年一度的夏季派对就要来了,复仇的焰火熊熊燃烧。

导演介绍:

Annika Berg,丹麦导演/编剧,作品包括Team Hurricane (2017), Sia (2015) and Go’ morgen Danmark (1996).


翔凤文化节

成立于2013年,前身是中国国际女性影展,目前已经发展为包括电影、文学、漫画、艺术、音乐、广告创意等多领域的女性文化节,中文名“翔凤文化节”,取自“翔凤为林”之意;英文名“BATURU Cultural Festival”,取自文化节的国际共创女性漫画《BATURU》。文化节以艺术为载体引发公众对女性议题的探讨,增强公众对性别平等的意识。

开眼 Eyepetizer

开眼 App 是一个汇聚全球优质创作者的短视频内容社区,用每日精选自全球的高清短视频和新鲜资讯,为用户提供遍览全球的畅快体验。以传递先锋审美为理念,成功推出以展映和各领域名人对谈为主线的直播项目开眼「在现场」,以及「光影之前」电影分镜手稿主题展览。

本次放映感谢丹麦电影学院和丹麦王国驻华大使馆合作组织。

「光影之前」黑屋放映特别场预告|《我与佛罗伦萨的谈话》

开眼Eyepetizer 2020年倾力打造国内首个电影分镜手稿群展,携手国际国内顶尖导演,致敬电影诞生「125周年」。展览汇集了上百幅电影分镜手稿、动态分镜、手绘图等珍贵电影制作素材,揭秘电影诞生的始末。

展览期间开眼Eyepetizer持续联合各合作伙伴推出「黑屋放映」和「开眼谈」两大活动板块,定期为观众带来各大国际电影节获奖和参展佳片展映以及与知名导演、分镜师、影评人等面对面交流对谈的机会。

希望此次展览,能为观众提供一个全方位了解电影艺术的机会,也让大众真正看到、体会到光影世界中,每一位造梦人的真诚付出。


「光影之前」黑屋放映特别场

《我与佛罗伦萨的谈话》+导演映后现场连线

2016年 悉尼世界电影节 最佳电影

*The screening is organized in partnership with Austrian Cultural Forum, Beijing.

地址:798 IOMA爱马思艺术中心三层放映厅
时间:2020/11/26 14:00
(免费放映,仅需购买展览门票)

又名: My Talk With Florence

导演: 保罗·波特

片长:129分钟

年份:2015

制片地区/国家: 奥地利

类型:剧情 / 惊悚 / 纪录片 / 传记

语言:德语,中文字幕

获奖情况:Best Cinema Documentary at Sydney World Film Festival 2016

简介:

这是一部极简主义的采访型纪录片,讲述了一件20世纪最令人不安的人生故事。 二战后弗洛伦萨因性和心理双方面的虐待离家出走,开始了犯罪和自由的流浪生活。她最终进入了由著名的维也纳行动主义艺术家奥托·穆尔领导奥地利反文化社区弗里德里希霍夫,她自己的孩子随后被带走,暴力和虐待循环继续。

这是一个女人的故事,她需要50年才学会说不。也是关于虐待、抗争和生存的口述史。这部电影是一个有准备的舞台演讲,源于佛罗伦萨和导演多年的友谊,在此期间,导演帮助佛罗伦萨从她过去的阴影中解放出来,并为她令人不安的故事找到一个发声的通道。

导演介绍:

保罗·波特是国际知名的奥地利导演、作家、哲学家、策展人和文化记者。他的作品入选2013年伊斯坦布尔双年展的国际政治电影经典,随后在伊斯坦布尔国际电影节、多维夫电影节和纽约现代艺术博物馆展出。《我与佛罗伦萨的谈话》是他的第三部电影纪录片。

 


翔凤文化节

成立于2013年,前身是中国国际女性影展,目前已经发展为包括电影、文学、漫画、艺术、音乐、广告创意等多领域的女性文化节,中文名“翔凤文化节”,取自“翔凤为林”之意;英文名“BATURU Cultural Festival”,取自文化节的国际共创女性漫画《BATURU》。文化节以艺术为载体引发公众对女性议题的探讨,增强公众对性别平等的意识。

开眼 App 是一个汇聚全球优质创作者的短视频内容社区,用每日精选自全球的高清短视频和新鲜资讯,为用户提供遍览全球的畅快体验。以传递先锋审美为理念,成功推出以展映和各领域名人对谈为主线的直播项目开眼「在现场」,以及「光影之前」电影分镜手稿主题展览。

本次放映感谢奥地利使馆文化处(北京)合作支持。

「光影之前」黑屋放映特别场预告|《天道》

开眼Eyepetizer 2020年倾力打造国内首个电影分镜手稿群展,携手国际国内顶尖导演,致敬电影诞生「125周年」。展览汇集了上百幅电影分镜手稿、动态分镜、手绘图等珍贵电影制作素材,揭秘电影诞生的始末。

展览期间开眼Eyepetizer持续联合各合作伙伴推出「黑屋放映」和「开眼谈」两大活动板块,定期为观众带来各大国际电影节获奖和参展佳片展映以及与知名导演、分镜师、影评人等面对面交流对谈的机会。

希望此次展览,能为观众提供一个全方位了解电影艺术的机会,也让大众真正看到、体会到光影世界中,每一位造梦人的真诚付出。


「光影之前」黑屋放映特别场

第22届金卫星奖电影部门 最佳外语片(提名)

《天道》*The screening is organized in partnership with Austrian Cultural Forum, Beijing.

地址:798 IOMA爱马思艺术中心三层放映厅

时间:2020/11/27 14:00

(免费放映,仅需购买展览门票)

又名: The Divine Order

导演: 佩特拉∙沃尔普

片长:96分钟

年份:2017

制片地区/国家: 瑞士

类型:剧情/喜剧

语言:德语,中文字幕

获奖情况:Audience Award for Best Narrative Film at the Tribeca Film Festival

简介:

一直到上世纪70 年代以前,瑞士的政治家和宗教领袖们都认为,出于“天道”,妇女没有投票等种种权力。 诺拉是一位年轻的家庭主妇,与她的丈夫和两个儿子生活在一个宁静的小村庄里,过着与世无争的生活。在这样的瑞士乡村里,即便是1968年5 月那一场浩大的政治运动也没能在当地居民中掀起什么风浪来。诺拉的生活本该不会受到任何影响——直到某一天,她突然决定要公开参加竞选,为妇女的权力奋斗。尽管受到种种挫折,也不被家人支持和理解,她仍坚持鼓动村子里的妇女们一同为自己应有的权力发声……

导演介绍:

佩特拉·比翁迪娜·沃尔普是一名瑞士职业女性电影人。她形容自己为“工人阶级家庭的孩子”,坦陈从做糕点师和农民的祖父母,到刚满二十岁就早早诞下自己的父母亲,历数数代,自己的家庭一直是典型的贫穷工人阶级家庭。在自己青春期开始对电影萌生兴趣,并最终决定将其选作自己一生的事业时,父母均表示了忧虑。但尽管如此,佩特拉还是坚持去上了艺术学校,并逐渐在电影界崭露头角。在创作中,佩特拉一直十分关注与女性话语,女性权力及女性身份相关的题材。其代表作品为讲述瑞士农妇如何走上争取女性投票权道路的剧情长片《天道》。

 


 

翔凤文化节

成立于2013年,前身是中国国际女性影展,目前已经发展为包括电影、文学、漫画、艺术、音乐、广告创意等多领域的女性文化节,中文名“翔凤文化节”,取自“翔凤为林”之意;英文名“BATURU Cultural Festival”,取自文化节的国际共创女性漫画《BATURU》。文化节以艺术为载体引发公众对女性议题的探讨,增强公众对性别平等的意识。

开眼 Eyepetizer

开眼 App 是一个汇聚全球优质创作者的短视频内容社区,用每日精选自全球的高清短视频和新鲜资讯,为用户提供遍览全球的畅快体验。以传递先锋审美为理念,成功推出以展映和各领域名人对谈为主线的直播项目开眼「在现场」,以及「光影之前」电影分镜手稿主题展览。

电影放映:《我与佛罗伦萨的谈话》

翔凤文化节与北京奥地利使馆文化处和开眼合作举办保罗·波特的《我与佛罗伦萨的谈话》的放映。映后保罗·波特要和观众进行在线互动。

日期: 2020年11月26日
场地: 爱马思艺术中心的三楼放映厅, 北京市朝阳区酒仙桥路2号院798艺术中心D区01号

片名:我与佛罗伦萨的谈话

导演:保罗·波特

片长:129分钟

年份:2015

制片地区/国家:奥地利

语言:德语,中文字幕

类型:剧情 / 惊悚 / 纪录片 / 传记

主演:Florence Burnier-Bauer, 保罗·波特

获奖:Best Cinema Documentary at Sydney World Film Festival 2016

简介:

这是一部极简主义的采访型纪录片,讲述了一件20 世纪最令人不安的人生故事。二战后弗洛伦萨因性和心理双方面的虐待离家出走,开始了犯罪和自由的流浪生活。她最终进入了由著名的维也纳行动主义艺术家奥托·穆尔领导奥地利反文化社区弗里德里希霍夫,她自己的孩子随后被带走,暴力和虐待循环继续。这是一个女人的故事,她需要50 年才学会说不。也是关于虐待、抗争和生存的口述史。这部电影是一个有准备的舞台演讲,源于佛罗伦萨和导演多年的友谊,在此期间,导演帮助佛罗伦萨从她过去的阴影中解放出来,并为她令人不安的故事找到一个发声的通道。

导演介绍:

保罗·波特, 保罗·波特是国际知名的奥地利导演、作家、哲学家、策展人和文化记者。他的作品入选2013 年伊斯坦布尔双年展的国际政治电影经典,随后在伊斯坦布尔国际电影节、多维夫电影节和纽约现代艺术博物馆展出。《我与佛罗伦萨的谈话》是他的第三部电影纪录片。

片段截图:

 


​​电影产业中的性别平等论坛

2020年11月18日

挪威驻华大使馆

主办方:
翔凤文化节 & 挪威驻华大使馆

在女性权利里程碑文件《北京宣言》发布25周年之际,翔凤文化节携手挪威驻华大使馆,举办“电影产业中的性别平等”论坛。

此次活动旨在为中国与挪威两国电影产业的女性提供分享经验的机会,共同应对电影产业中女性代表占比不足的挑战。女性电影人在电影产业的现状是什么? 面对什么样的挑战与可能性?为何电影中女性角色的塑造普遍不如男性角色饱满?如何增加女性电影人发展的机会?

论坛嘉宾:

白雪 Bai Xue (中国):

白雪导演2007年毕业于北京电影学院导演系,2013年考入北京电影学院导演系MFA艺术硕士。2017年参加由中国电影导演协会主办的第二届CFDG中国青年电影导演扶持计划(暨“青葱计划”),并荣获五强。

《过春天》是白雪的第一部长片电影,电影于2018年制作完成,同年于多伦多国际电影节全球首映,并获得亚洲电影促进联盟大奖(NETPAC Award)荣誉提及,之后于第二届平遥国际电影节亚洲首映,并获得费穆荣誉最佳影片和最佳女演员;入围第69届柏林电影节Generation新生代单元;荣获2019都柏林国际电影节都柏林影评人奖最佳剧本;荣获第14届大阪亚洲电影节最具潜力新锐奖;入围第43届香港国际电影节新秀电影竞赛单元最佳新导演。

Aesha Ullah 埃莎·乌拉 (挪威):
Aesha Ullah是针对挪威电影产业女性代表性不足而成立的女性电影人支持项目UP的项目经理,她曾在挪威艺术委员会担任“北欧国家文化生活包容性”项目的高级顾问,专注于各类挑战,以发展更具包容性的文化的方法。她还有在电信公司Telenor从事公关、广告和活动策划,以及在挪威广播公司从事记者和编辑的多年经验。在过去的20年中,她还作为主持人、作家和撰稿人参加Mela音乐文化节。

关于UP项目:

UP是针对挪威电影产业女性代表性不足而建立的电影人支持项目。项目第一阶段仅针对女性电影人,是一项改善挪威电影产业性别平衡的战略措施。第二阶段UP 2.0则致力于提升挪威电影产业多样性,扩大招聘范围和吸引人才的战略措施。UP是挪威电影局、Talent Norge和Norsk Tipping三方的合作项目。

UP每期面向12名电影人,包括故事片和纪录片,导演、作家和制片人,为期18个月。预期产出是80%的参与者将在项目结束后的三年内创作一部故事片或系列剧。

Maria Bock 玛丽亚·博克(挪威):
玛丽亚·博克是挪威著名演员、导演,以影片《Baldguy》(2011)、《复仇》(2015)和《7月22日:当挪威不再挪威》(2018)而闻名。 2017年至2019年,她领导由挪威文化部支持的Talent Norge女性技能发展计划。她领导了一个试点项目,关注在职业生涯的早期退出年轻女性人才。她研究了为什么女性不如男性有存在感的现象,以及对女性才能的投资应包括哪些内容。她一直是电影产业理事会挪威演员协会的理事,并担任特罗姆瑟国际电影节副主席。

商业广告中的性别平等论坛

广告具有最大的重复性和可见度,对于塑造社会性别意识和观念最具影响力。可是,性别平等在当前的广告业界并没有得到应有的重视,经常使用将女性物化、突出女性的家庭角色之类的表现形式,直接或间接地贬低女性的工作能力和社会价值。

推动媒体行业,特别是广告领域整体性别意识的进步,对于塑造社会的性别平等意识具有重要意义。广告行业中存在着和所有其他行业一样的性别不平等,同工不同酬,女性在升职过程可能碰到的比男性更低的“玻璃天花板”以及生育给女性所带来的负面影响。

电视剧《广告狂人2》剧照 图片: Everett Collection / Rex Feature

广告无处不在,渗透在我们日常生活的方方面面,并且在塑造性别规范、态度和行为方面有着巨大的影响力。

通过不同媒介的传播,广告可以塑造并强化公众的性别观念,即作为女人或男人意味着什么,以及我们的社会是如何评价男人和女人的。

鉴于广告的影响力如此之大,它也有可能积极地改变僵化的性别规范,支持性别平等并使之正常化。

在瑞典,谈论广告性别平等重要性的最知名人物之一就是ChristinaKnight。从广告文案到创意总监,在广告界摸爬滚打30年的Christina意识到,她读过的所有关于广告的书都是男人写的,并且绝大多数是关于男人的:这是一个不那么属于女性的领域。

翔凤文化节与瑞典驻华大使馆、瑞典商会合作,邀请3位中瑞女性广告人,《疯狂女性——广告业的“她”历史》作者ChristinaKnight、瑞典传播机构协会主席HelenaWestin、安索帕集团中国首席成长官白玉莹,于11月25日在瑞典大使官邸举办商业广告中的性别平等主题论坛。

Date:Wednesday,the25thofNovember,2020

Time:18:30-21:00

Agenda:

18:30  Receptionbegins

19.00  WelcomeRemarkbyAmbassadorHelenaSångeland

19.10  Paneldiscussionbegins

20.00  Shortintermission

20.15  Q&Abegins

20.40  Receptioncontinues

21.00  Receptionends

AboutTheSpeakers

ChristinaKnight

克里斯蒂娜·奈特(ChristinaKnight)是瑞典斯德哥尔摩奇妙社会(TheAmazingSociety)的创意总监。她还是联合国妇女署和国际妇女联盟(IAW)的导师和董事会成员。她以畅销书《疯狂女性——广告业的“她”历史》和《不买账:一本新时代的广告指南》而闻名。2017年,她创立了教育平台TakeTwo,该平台旨在增强媒体和通信行业内的个人和企业的能力,以创建一个更加多元和包容的工作场所。奈特在瑞典和国际上有着超过30年的工作经验。

HelenaWestin

海伦娜·威斯汀(HelenaWestin)在2019年开始担任瑞典传播机构协会(KOMM)主席。在早期的职业生涯中,她曾担任ParadisetDDB的首席执行官;也曾在瑞典晚报(Aftonbladet)报社负责业务发展,并担任该报社电视频道AftonbladetTV7的首席执行官。2010年1月,威斯汀创立了广告公司TreKronorMedia。2011年,她被任命为瑞典企业主联合会(Företagarna)的传播负责人。2013年,她成为公关和营销机构JungRelations的副总裁。

白玉莹BritneyPai

作为安索帕集团中国首席成长官,白玉莹(BritneyPai)专注于为安索帕发展新的业务增长领域,尤其是新产品和服务的开发。在担任首席成长官之前,白玉莹任安索帕集团中国娱乐营销解决方案副总裁。她率先帮助安索帕集团中国开发IP资源,并与日本电通集团密切合作,创造了独特的合作形式,将娱乐、社交和内容结合起来,并与商务连接。白玉莹拥有20多年从业经验,在此之前,白玉莹是安索帕集团中国旗下意淩·安索帕的创始人、总经理。她大学主修时尚营销专业,在加入广告行业之前在娱乐场景整合营销与公关领域拥有超过十年的经验。

主办方

女性电影月 | 影片放映《爱情和其他魔鬼》

北京塞万提斯学院携手翔凤文化节,本周为大家带来“女性电影月”的第四部西班牙语电影:

En el marco del festival «Baturu Pekín + 25», se ofrece la cuarta película del ciclo dedicado a directores en español:


《爱情和其他魔鬼》

Del amor y otros demonios

哥伦比亚驻华大使馆为我们带来影片《爱情和其他魔鬼》,其同名小说是哥伦比亚文学家、诺贝尔文学奖获得主加布列尔•加西亚•马尔克斯(哥伦比亚1927- 墨西哥2014)于1994年创作的,于2009年由电影人希尔达•伊达尔戈(哥斯达黎加,1970-)搬上荧屏。

在影片放映前半小时,大家可品尝由哥伦比亚驻华大使馆提供的红酒或咖啡。

La Embajada de Colombia en China, ofrece la película Del amor y otros demonios, novela escrita por el Nobel de Literatura colombiano Gabriel García Márquez (Colombia 1927 – México 2014) en 1994 y llevada al cine en 2009 por la cineasta Hilda Hidalgo (Costa Rica, 1970).

La película se basa en el relato de la vida de una niña que vivió en Cartagena de Indias, Colombia en plena época de esclavitud.

A partir de las 18 h, antes del comienzo de la película, la Embajada de Colombia ofrecerá una copa de vino o una taza de café para todos los asistentes.

 

更多电影信息

Más información sobre la película

11月6日下午18:30

Viernes 6 de noviembre, 18:30 h

北京塞万提斯学院

Instituto Cervantes de Pekín

西班牙语配有中文字幕

V.O. con subtítulos en chino

上座率为75%,预约活动

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Aforo reducido al 75%.

Actividad con reserva previa a través del siguiente código QR.

Confirmaremos a través de un correo electrónico.

 

预约11月6日观影活动请扫描下方二维码

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下周预告:11月13日,第五部影片《三个故事》

Próximo viernes 13 de noviembre: Climas, quinta película del ciclo de directores en español.